Las danzas regionales más famosas de México

danza regional

Danza regional

La danza regional es una parte fundamental de la identidad de una cultura, los vestidos de las mujeres, los trajes de los hombres, los huaraches, los colores, los peinados, los accesorios, la música, los pasos, en fin, todo en su conjunto representa el folklore así como costumbres que son propias de una región. Como sabemos, en México existen distintas regiones que practican distintas tradiciones, por lo que los bailes regionales son muy propios de cada lugar.

Por lo expuesto, a continuación te presentamos algunos de los bailes típicos que se celebran en el país ¡toma nota y que viva México!

El Jarabe Tapatío: es uno muy famoso y es seguro que lo hayas escuchado o visto alguna vez en tu vida. Se trata de un baile folklórico que fue creado a finales del siglo XIX y es originario de Jalisco, desde esa fecha, este baile representa al país a nivel internacional. Originalmente está acompañado por mariachis mientras los bailarines zapatean sobre el escenario.

Las mujeres portan vestidos largos de manga larga con listones muy llamativos, visten botas a media pantorrilla de color blanco o negro. Su cabello se peina con largas trenzas que, a su vez, son adornadas con listones y moños. Los hombres visten trajes de charro con su respectivo sombrero, con camisa blanca y botas negras o blancas.

La Bamba en Veracruz: este típico baile proviene del mismo hermoso estado donde nació el son jarocho. Se trata de un baile que se suele bailar en pareja, pero también las notas de este ritmo permiten bailarla solo. Surgió en los últimos años del siglo XVII de la mezcla de los estilos llamados seguidillas y fandangos provenientes de España, así como de los zapateados y guajiras de Cuba.

Las mujeres portan una ancha falda larga que se adorna con encajes, la blusa es sin mangas, generalmente es del mismo color de la falda de color completamente blanco. Encima de ponen un mandil negro que tiene decorados de flores bordadas de diversos colores, acompañadas de un pañuelo rojo que se usa de chal. El traje de los hombres es mucho más sencillo, consta de un pantalón blanco y una guayabera de mancha larga del mismo color, visten botas bancas y un sombrero hecho de palma.

Flor de Piña en Oaxaca: el espectacular estado de Oaxaca es de los que más cultura nos guarda al país, por ende, uno de los más folklóricos y uno de sus bailes regionales más famosos es el de la Flor de la Piña, y es que la región en donde se realiza se caracteriza por ser productor de este delicioso fruto. El baile nació en San Juan Bautista Tuxtepec por idea del gobernador en 1958, decía que el vestuario jarocho no era de Oaxaca, como se había acostumbrado usar por su cercanía con este.

Mandó a crear una coreografía indígena y la canción titulara Flor de Piña que fue compuesta por el oaxaqueño llamado Don Samuel Mondragón, el baile significa “la alegría de ser mujer por la buena cosecha de la piña”. Las mujeres portan un huipil con diferentes diseños y colores llamativos con huaraches de cuero peinadas con trenzas largas adornadas con listones de colores.

tips para aprender a tocar un instrumento musical

Esceula de música y canto

Escuela de música y canto

¿Estas pensando en buscar una escuela de música y canto para aprender a tocar un instrumento? Antes de que comiences a pagar clases y compres el instrumento que más te interese, sería recomendable que leas algunos de los siguientes tips, así podrás saber si esta arte puede convertirse en un pasatiempo o es mejor buscar otra actividad que te ayude a expresarte.

Tu edad no te limita

Aunque la mayoría de las personas recomiendan desarrollar las habilidades artísticas de las personas a una edad temprana, como durante la infancia, eso no significa que tengas que resignarte a no hacerlo cuando seas un adulto. Si bien las ventajas que aporta aprender a tocar un instrumento de pequeños son buenas, eso no quiere decir que sea más o menos después.
Si es tu sueño aprender a tocar un instrumento, no importa realmente la edad en la que lo comiences, siempre que te comprometas con el aprendizaje, tengas paciencia y disciplina para llevarlo a cabo.

Elige el instrumento adecuado 

Mucha gente comienza por la guitarra porque es uno de los instrumentos más simples, versátiles y conocidos dentro del mundo musical, sin embargo no es único. Por ello, date el tiempo de conocer cada instrumento y elige el que consideres adecuado para tus gustos, personalidad, fin de aprendizaje, etc. Si realmente te apasiona la guitarra ¡No te detengas y ver por ella! Pero no te quites la oportunidad de conocer el catálogo que se ofrece en la música.

Tampoco le tengas miedo a los instrumentos de gama alta o profesional, pero ten en cuenta que estos tiene un costo y mantenimiento muy diferente de los de gama baja, por lo que su costo será diferente.

No lo abandones 

Como dije anteriormente, la clave para aprender a tocar un instrumento a cualquier edad esta en ser constante en su practica y perseverar hasta aprender suficiente del lenguaje musical, así como del manejo adecuado de un instrumento. Si comienzas tus clases, ya se de manera autónoma o con clases pagadas, debes comprometerte en no desertar y tener en cuenta que nada se aprende si no se practica diariamente.

Disfruta la música 

Así de simple. Lo más importante de aprender a tocar un instrumento es divertirte aprendiendo y disfrutando cada paso o acorde aprendido. Recuerda que puedes hacerlo como un pasatiempo o algo más profesional, pero el éxito radica en que disfrutes de hacerlo y que no aprendas como una obligación.

 

Tips para ampliar tu registro vocal

Escuelas de canto en el df economicas 

Escuelas de canto en el df economicas 

Ampliar el registro vocal es una de las actividades que más se desarrolla en las escuelas de canto en el df, pues aunque una persona cante bien, realmente no conoce a fondo la verdadera capacidad de su voz. Al comenzar a cantar notaras que resulta más fácil alcanzar ciertas notas mientras que otras no tanto. Descuida, pues con práctica y estudio constante, es posible llegar a cantar las notas que quieres, siempre y cuando tu voz de lo permita.

Para ayudarte un poco en la tarea de aprendizaje, tenemos unos cuantos tips para que puedas ampliar tu registro vocal

La práctica hace al maestro 

Así como aprender a tocar piano o guitarra,  no solo es cuestión de desarrollar o tener las aptitudes necesarias para el canto, también se trata de practicarlo y no solo durante una clase. Si es posible, prevé un momento cada día para llevar a cabo ejercicios y técnicas que permitan que las notas altas o bajas no cuesten tanto con el tiempo. Después de todo, bien lo dice un refrán: la práctica hace al maestro.

Ten una rutina de calentamiento

Existen diferentes métodos y ejercicios para calentar la voz y preparar al cuerpo para el canto. Ejercicios de escala, pronunciación de vocales, notas sostenidas son algunos de ellos. Es importante que antes de cada presentación o práctica se de un tiempo para realizar este tipo de ejercicios, de esta manera, igual que en los deportes, la voz rinde más y las posibilidades de alcanzar notas altas o bajas fuera del rango usual crece.

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Conoce tu voz 

Si bien, probablemente todavía no conoces del todo tu registro vocal, es importante que aprendas a reconocer cual es tu tipo de voz. No es encasillar a la voz antes de tiempo, sino buscar un inicio del cual partir, así que trata de reconocer el tono y el rango actual que tienes y con base en ello, busca en que categoría puedes estar. Con eso en mente, ten una rango de notas y trata de enseñar para que cada día alcances un poco más tu meta de llegar a una nota más alta o que antes no habías podido producir.

No te sobre esfuerces 

No trates de sobre esforzar a alcanzar notas altas o bajas antes de tiempo ya que este tipo de acciones pueden afectar las cuerdas vocales, desde una pequeña incomodidad hasta un problema severo que termine por afectar para siempre tus cuerdas vocales.

Recuerda que la voz debe nacer del estómago, no de la garganta, por ello, si no puedes después de unos intentos, no te exijas demasiado y trata de ser consciente de ese límite, recuerda que en toda voz existe un límite, así que debes aprender a reconocer el de tu voz.

Ten en mente un reto vocal

Aunque puede sonar un poco difícil e incluso para algunas personas resulta imposible, una de las mejores maneras para ampliar un registro vocal es tratar de tener retos, como canciones con un rango vocal variado o una nota mucho más alta o baja que su registro actual.

Graffiteros en México

chabacano imprentas

Chabacano imprentas

Toda forma de expresión artística sobre la vía pública se considera arte urbano. Artistas como Bansky, Obey, Dolk y Blek le Rat se han convertido en los máximos exponentes de este movimiento, plasmando en las bardas, paredes y edificios de distintas ciudades: emociones, sentimientos, protestas políticas y frases.

Muchos artistas del graffiti han encontrado una forma de vivir de su arte, por ejemplo, plasmando sus diseños en chabacano imprentas y por medio de la serigrafía en cualquier tipo de accesorios; posters, tasas, pin, pastas de cuadernos, en fin, es un modo de darse a conocer y ganar un poco de dinero.

A continuación, te presento algunos de los graffiteros mexicanos más sobresalientes:

  1. Saner

Edgar Flores es un experto en el grafiti, la pintura, el dibujo y el diseño gráfico y se ha posicionado como uno de artistas urbanos más reconocidos y admirados del país. Cada uno de sus diseños transmite las tradiciones mexicanas y la cultura pop que le han servido como inspiración desde el inicio de su carrera. Saner ha expuesto en México, Estados Unidos y Europa.

Edgar flores es un experto en el graffiti, la pintura, el dibujo y el diseño grafico y se ha posicionado como uno de los artistas urbanos más reconocidos y admirados del país. Cada uno de sus diseños transmite las tradiciones mexicanas y la cultura pop que le han servido como inspiración desde el inicio de su carrera.

Página web: saner.com.mx

Twitter: @saner_dsr

  1. Héctor Zamora

Héctor interviene y realiza obras de arte a gran escala en espacios públicos, utilizando materiales que se relacionan con la región misma. Héctor busca crear conciencia social y ha expuesto en la Bienal de Venecia y el Jardín Botánico de Christchurch en Nueva Zelanda. Recientemente intervino un espacio del antiguo Hospital de Matarazzo en Sao Paulo, Brasil.

Sitio web: www.lsd.com.mx

Twitter: @Hector_Zamora

  1. SEGO Y OVBAL

La principal inspiración para crear sus obras de arte son la música y la naturaleza. Durante su infancia vivió en el Itsmo de Tehuantepec, Oaxaca, lo que marco y ha hecho que sus obras siempre vayan relacionadas con insectos, árboles, aves, mar y espectros de audio. Sus exposiciones han dado la vuelta al mundo, principalmente París, Buenos Aires y La Habana.

Sitio web: segoyovbal.blogspot.mx

  1. Jorge Tellaeche

Jorge comenzó su carrera a los 15 años, exponiendo en el Museo de Arte Contemporáneo de San Diego ha colaborado con Adidas, Amnistía Internacional, Nestlé, Hotel W, Delirio, El Palacio de Hierro y para el Corredor Cultural Roma Condesa. Jorge destaca por su gran responsabilidad social al participar en distintas organizaciones benéficas. Conoce más en nuestra entrevista exclusiva.

Sitio web: www.tellaeche.com

Twitter: @Jorge_Tellaeche

  1. Seher

Desde muy chico se vio atraído por los dibujos tipo graffiti, razón que lo llevó a estudiar Diseño y Comunicación Visual. Actualmente es uno de los artistas urbanos más prometedores de México al trabajar con manifestaciones creadas por la urbe, el color y lo bizarro. Ha colaborado con diversas marcas como Medicom Toy, Nike, Volvo, Disney y Casio.

Sitio web: seherone.com

Twitter: @seherone

  1. Paula Victoria

La acuarela y la tinta china son las materias primas con las que esta artista plástica oriunda de la Ciudad de México da rienda suelta a su creatividad. Su trabajo se caracteriza por un expresionismo abstracto a través del cual busca plasmar la complejidad de las emociones humanas, pero también del mundo que nos rodea y de su propia búsqueda personal, por lo que sus piezas no tienen nombre.

Facebook: PaulaVictoriaMexico